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martes, 3 de junio de 2014

Espacios públicos y ciudad



Autor: Luis López López. arquitecto

El espacio público es la ciudad. Desde las ciudades jónicas (S VIII a.C.) --que marcan el inicio de la historia de occidente--  las ciudades son sus habitantes. (“Atenas no era la polis, sino los atenienses”. Aristóteles).

Luego de esta afirmación, una interrogante: “¿Qué hace posible que personas que no se conocen, que no tienen intereses comunes inmediatos, pese a ello se toleren unas a otras y vivan juntas?”.  (J. L .Nancy). ¿Qué pasa con el ser juntos, el ser en común?. Es una pregunta de origen, de carácter ontológico, que nos interroga desde la antigüedad hasta el presente, y específicamente: ¿Qué sucede con esa dimensión espacial substancial del compartir que es la “Gran Ciudad como recinto exclusivo de lo humano”?. (B. Echeverría).



Si bien en los distintos niveles de existencia de la condición humana --el trabajo, la labor  y la acción-- (H. Arendt), los seres humanos se relacionan entre si y con la naturaleza en su devenir vital, es en la acción, campo de la política, en que se articulan juntos los diferentes elementos de la existencia común, pero sin ser ella misma la cosa común en general (que ubicaría a la política como fin último), más aún si consideramos otras formas de relación humana como las que se dan en las artes, el pensamiento, los sentimientos. El problema está, y es un tema recurrente en la historia de la filosofía moderna, cuando se ubica el ser en el individuo, y se desconoce la conflictividad propia de la relación con el otro. ¿Cómo pensar entonces el hecho de vivir juntos de un modo que no responda al solo modelo del individualismo, la desagregación de la gente, el número?.  ¿Se trata acaso de construir una ética de la conviavilidad,  del ser capaz de abandonarse al otro, del que cualquier recién llegado pueda ser bienvenido, del encuentro, aun cuando este sea perecedero?.

El primer modelo de ser-juntos --dirá Nancy-- es más el lado a lado (tocar) que el cara a cara (la mirada). Aun cuando se le pueda reprochar que no sea suficientemente ético, que no haya responsabilidad, pero es allí donde está ante todo el sentido, en tanto sentir. Uno es con. Más allá. …Somos también con los animales, con las plantas, con los objetos.

No hay identidad de ciudad,  hay flujos de corporeidades, diversidad de encuentros y mestizajes. La ciudadanía no es una condición, ni un resultado, ni un decreto, es más una tensión entre los intereses individuales y los intereses colectivos, conflictividad que se entreteje de modo inédito en las prácticas diarias.   La ciudad como espacio que propicie la libertad.

El ser juntos ubica al ser político en su complejidad, en la confrontación que lo hace deliberante, móvil, actuante; que produce desde sí mismo nuevas redes de solidaridades, que hace de nuevo la política sin diluir los posicionamientos de clase, tradición, sexualidad, etnia. “La ciudad está hecha para ser profanada” (F. Albán).

De allí que consideremos importante orientar la reflexión y práctica en la construcción de las ciudades, tanto en el campo de las representaciones como de las mediaciones. Las ciudades como representaciones que  tengan presente la noción de lo efímero, de la negociación y del cambio; que mantengan abierto y flexible su sistema semántico.  Las ciudades como mediaciones que comparten el hombre con el hombre, el hombre con la naturaleza, que propicien la vida y se hallen sujetas a una evaluación y crítica permanentes.

 Mantener la idea de la multiplicidad espacial y la coproducción de la misma,  unir desafíos estéticos con cuestiones éticas; consideraciones de tipo político, científico y tecnológico, el deseo de estar activos, innovadores, creativos y responsables. La ciudad como espacio público implica “...negociación, fricción, temporalidad y compromiso…” (O. Eliasson)

Quito/Arequipa 2014

lunes, 6 de mayo de 2013

Saramago: Siza Vieira es ese taumaturgo

















Serralves Museum



Toda arquitectura presupone una determinada relación entre la opacidad natural de la mayoría de los materiales empleados y la luz exterior. Los gruesos muros románicos se abrían difícilmente para que la claridad del día moviese, en un espacio que parecía rechazarlas, las sombras que precisamente acabarían dándole sentido. La sombra es lo que permite hacer la lectura de la luz. El gótico se rasgaba verticalmente en vidrieras que, dando paso a la claridad, al mismo tiempo la matizaban para rescatar en el último instante el efecto misterioso de la penumbra. Incluso en los modernos tiempos, cuando la pared es, en gran parte, sustituida por aberturas que casi la anulan, que la hacen desaparecer en absurdos revestimientos de vidrio que diluyen sus propios volúmenes en un proceso de caleidoscópicas reflexiones y proyecciones, la necesidad de apoyo del que el ojo humano no puede prescindir busca ansiosamente un punto sólido desde donde descansar y contemplar. 












  









Serralves Museum 



No conozco en la arquitectura moderna una expresión plástica en que el primordio de la pared sea tan importante como en la obra de Siza Vieira. Esos muros anchos y cerrados surgen, a primera vista, como enemigos inconciliables de la luz, y, al dejarse finalmente abrir, lo hacen como si obedeciesen contrariados a las inaplazables exigencias de la funcionalidad del edificio. La verdad, según entiendo, es otra. La pared, en Siza Vieira, no es un obstáculo para la luz, sino un espacio de contemplación en que la claridad exterior no se detiene en la superficie. Tenemos la ilusión de que los materiales se volverán porosos a la luz, de que la mirada penetrará la pared maciza y reunirá, en una misma conciencia estética y emocional, lo que está fuera y lo que está dentro. Aquí, la opacidad se ha hecho transparencia. Solo un genio sería capaz de fundir tan armoniosamente estos dos irreductibles contrarios. Siza Vieira es ese taumaturgo.
























Fuentes:

lunes, 17 de diciembre de 2012

LA BIENAL Y LAS PRÁCTICAS DE ARQUITECTURA



taller integrAl

DE REALIDADES E IRONÍAS:


LA SIMETRÍA, QUE VITRUBIO LA DEFINE COMO LA CORRECTA RELACIÓN DE LAS PARTES CON EL TODO, PUEDE RELACIONARSE CON EL CONCEPTO DE COHERENCIA, EL CUAL TAMBIÉN IMPLICA LAS RELACIONES QUE ENTRE LOS ELEMENTOS SE ESTABLECEN PARA COMPROBAR ENTRE SÍ SUS MUTUAS PERTENENCIAS. PARA EL EJERCICIO DE LA ARQUITECTURA Y SOBRE TODO PARA SU ENSEÑANZA, LA COHERENCIA ES DE GRAN VALOR, POR CUANTO PERMITE ESTABLECER, DEFINIR, TRANSMITIR Y PRACTICAR LOS CONCEPTOS IMPORTANTES QUE DEFINEN Y DAN CARÁCTER PROPIO A LA DISCIPLINA ARQUITECTÓNICA Y SOBRE LOS CUALES EL ALUMNO APOYARÁ SU EJERCICIO PROFESIONAL, CONSTRUYENDO LA REALIDAD. Y CUANDO DE MANO DE LA DIFUSIÓN, ACTOS COMO LOS DE LA BIENAL, HACEN DE LOS ESTUDIANTES SUS ASISTENTES MAYORITARIOS, EL OBSERVAR UN NIVEL APROPIADO DE COHERENCIA SE CONVIERTE EN UN OBJETIVO IMPORTANTE A CONSOLIDAR POR CUANTO DE NO LOGRARLO SE CORRE EL RIESGO DE CREAR CONFUSIONES EN LAS MENTES AÚN RECEPTIVAS Y MOLDEABLES DE LOS ESTUDIANTES, QUIENES LUEGO, A TRAVÉS DE LOS MEDIOS DE DIFUSIÓN, SEGURAMENTE TOMARÁN LOS RESULTADOS DE LA BIENAL COMO REFERENTES DE CARÁCTER MODÉLICO; DE AHÍ, QUE EL JURADO TENGA UNA RESPONSABILIDAD MUY ALTA AL MOMENTO DE JUZGAR Y PREMIAR LA COHERENCIA ENTRE LOS OBJETOS PREMIADOS Y EL TEMA TRATADO Y, SOBRE TODO, LA COHERENCIA DE LOS OBJETOS CON LA ARQUITECTURA MISMA. DE NO HACERLO, DE NO REFLEJARSE COHERENCIA EN EL DICTAMEN EMITIDO POR LOS JUECES, ES RESPONSABILIDAD DE LA UNIVERSIDAD  REALIZAR LA CRÍTICA ACADÉMICA, QUE POR DEBER LE CORRESPONDE, AL TEMA Y LOS RESULTADOS DE LA BIENAL, A FIN DE EVITAR CONFUSIONES Y MANIPULACIONES EN LAS MENTES AÚN FRÁGILES DE LOS ESTUDIANTES.

CON ESTOS ANTECEDENTES, NOS PREGUNTAMOS SI LOS PREMIOS DESIGNADOS SE CORRESPONDEN REALMENTE CON EL TEMA Y LAS REFLEXIONES PROPUESTAS POR LA BIENAL; SI LAS PROPUESTAS PREMIADAS VERDADERAMENTE SON UNA “ARQUITECTURA NECESARIA”. NOS PREGUNTAMOS TAMBIÉN SI AQUELLA ESPECIFICACIÓN DE “NECESARIA” ES APROPIADA CUANDO POR DEFINICIÓN Y ORIGEN, TODA ARQUITECTURA POSEE EL CARÁCTER DE NECESARIA AL SER EL ÚNICO MEDIO QUE PERMITE EL ESTABLECIMIENTO Y CONSOLIDACIÓN DE UN HÁBITAT PARA EL SER HUMANO. AL TENER AL SER HUMANO EN SU CENTRO Y SU BIENESTAR TOTAL COMO OBJETIVO, LA ARQUITECTURA, SIMPLEMENTE LA ARQUITECTURA, HA SIDO SIEMPRE: NECESARIA, FUNCIONAL, SUSTENTABLE, SOCIAL, CONTEXTUAL, ETC. ETC. ETC. QUIZÁS LAS ETIQUETAS SE ADOPTAN CUANDO SE DESCONOCE, EN TEORÍA Y PRÁCTICA, LA INTEGRALIDAD DE LOS COMPONENTES QUE CONSTITUYEN LA ARQUITECTURA, SIMPLEMENTE LA ARQUITECTURA. QUIZÁS TAMBIÉN LAS ETIQUETAS DEBAN SU ORIGEN A LOS SUBJETIVOS DESIGNIOS DE LA MODA, QUE DIRIGIDA POR UN INTERÉS DE MERCADO Y RENOMBRE INTENTA CREAR Y VENDER “PRODUCTOS”  ADJUNTANDO ETIQUETAS CADA DÍA DIFERENTES, EVITANDO DE ESTA FORMA LA INTEGRALIDAD Y ENFATIZANDO LA PARCIALIDAD DE LA IMAGEN DE SUS PRODUCTOS...”EL GATO POR LA LIEBRE”.

LA REFLEXIÓN SOBRE LA ARQUITECTURA IMPLICA LA CONCEPTUALIZACIÓN Y LA RESOLUCIÓN DEL CONCEPTO DE HÁBITAT, ENTENDIDO COMO CONCEPTO BÁSICO QUE DETERMINA EL CARÁCTER DE UN OBJETO ARQUITECTÓNICO, EL CUAL SE CORRESPONDE CON SU CAPACIDAD DE BRINDAR REFUGIO, PROTECCIÓN Y PERMANENCIA, LO QUE UBICA AL OBJETO ARQUITECTÓNICO COMPLETAMENTE ALEJADO DE UN CARÁCTER DE MONUMENTO, SÍMBOLO O PEOR AÚN DE TÓTEM. EL SENTIDO DE CASA, EL CONCEPTO DE VIVIENDA, ORIGEN DE LA ARQUITECTURA ES LO NECESARIO, AQUELLO QUE SE ALEJA DE ESTA DEFINICIÓN ARQUETÍPICA, SE CONSTITUYE EN ACCESORIO, EN INNECESARIO. ESTO UNA VEZ MÁS, IRREMEDIABLEMENTE, NOS CONDUCE A INTERROGARNOS SOBRE LA COHERENCIA DE LOS DICTÁMENES DE LOS JURADOS DE LA ÚLTIMA BIENAL Y PREGUNTARNOS, ADEMÁS, SI ACASO LOS OBJETOS PREMIADOS NO EXPRESAN UN ALEJAMIENTO DE ESTOS CONCEPTOS DISCIPLINARES PROPIOS DE LA ARQUITECTURA Y A LA CUAL TODO OBJETO QUE ANHELA CONSIDERARSE COMO TAL, DEBE IRREMEDIABLEMENTE REFERIRSE Y A LOS CUALES, TODO EVENTO QUE MÁS ALLÁ DE UN INTERÉS DE CONVOCATORIA Y RECAUDACIÓN ECONÓMICA, Y QUE INTENTE CONVERTIRSE EN FORO DE EXPOSICIÓN Y DISCUSIÓN DE LA PRÁCTICA ARQUITECTÓNICA NO DEBERÍA DEJARLOS DE LADO SOBRE TODO AL MOMENTO DE PREMIAR PROPUESTAS QUE SE SUPONDRÍAN COMO REPRESENTANTES EJEMPLARES DE LOS OBJETIVOS Y DISCUSIONES DE LA BIENAL; O QUIZÁS, ACERTADAMENTE Y MEDIANTE LA ACTITUD PEDAGÓGICA DE DEMOSTRAR LO CORRECTO POR MEDIO LA EXPOSICIÓN DE LO ERRÓNEO, LA BIENAL HA DEFINIDO AQUELLOS GANADORES, LO CUAL HABRÍA SIDO UNA UTILIZACIÓN INTELIGENTE DE LA IRONÍA.

SOLAMENTE UNA ACTITUD IRÓNICA, PODRÍA JUSTIFICAR LAS RAZONES QUE HAN PERMITIDO A LA BIENAL, LUEGO DE PROPONER UN MARCO DE REFLEXIÓN COMO: “VOLVER SU MIRADA A LA REALIDAD PARA ENCONTRAR LOS PROBLEMAS NECESARIOS E IMPORTANTES, Y A PARTIR DE ELLOS REPLANTEAR O REVALORIZAR LAS BASES QUE DISCIPLINARIAMENTE FUNDAN LA ARQUITECTURA Y EL URBANISMO...MÁS ALLÁ DEL PREDOMINIO DE LA ARQUITECTURA ESPECTÁCULO O ESPECULADORA”(FUENTE PÁGINA WEB BAQ, BÁSICA 2012), HAYA PODIDO LLEGAR A PREMIAR UNA OBRA COMO LA CASA LOS ALGARROBOS, DONDE PRECISAMENTE, PREDOMINA UNA ACTITUD ALEJADA DE LO BÁSICO, Y SE PRESENTA COMO UN EJEMPLO DEL PREDOMINIO DEL ESPECTÁCULO, CUANDO DENTRO DE LAS PROPIAS PREMISAS QUE SUSTENTAN EL DESARROLLO CONCEPTUAL DE LA CASA, DESTACAN -LEJOS DE LOS ANÁLISIS PROPIOS DE LA DISCIPLINA ARQUITECTÓNICA- LAS INTENCIONES DE CONVERTIR EL OBJETO EN UN SÍMBOLO EN EL PAISAJE, A MANERA DE FARO QUE LLAME LA ATENCIÓN, QUE ATRAIGA; ES DECIR, PREDOMINA UNA ACTITUD NARCISISTA QUE NO CONTEMPLA EL ENTENDIMIENTO ARQUITECTÓNICO DEL PROBLEMA DE LA VIVIENDA COMO HÁBITAT, E INCLUSO, AÚN MÁS LEJOS DEL CONCEPTO DE LO BÁSICO PLANTEADO POR LA BIENAL, NO CONSIDERA LA REALIDAD, AL SOLICITAR ESFUERZOS ENORMES AL SITIO PARA PERMITIR LA IMPLANTACIÓN DE LA CASA, O COMO LA IMAGEN ES LO ÚNICO QUE IMPORTA, CONSIDERA ÚNICAMENTE LAS RELACIONES VISUALES SIN CONTEMPLAR LA CONFORMACIÓN DE ADECUADAS CONDICIONES DE CONFORT, QUE NO LAS CONSIGUE DEBIDO A SU DISPOSICIÓN SEMIENTERRADA; ADEMÁS, LAMENTABLEMENTE Y MÁS LEJOS AÚN DE LA DEFINICIÓN DE BÁSICO, LA BIENAL HA PREMIADO UN OBJETO ESCULTÓRICO, NO ARQUITECTÓNICO, DADO EL USO QUE LA CASA HACE DE LA ESTRUCTURA, AL PUNTO DE ESTABLECER EL DERROCHE COMO ESTRATEGIA DE SOLUCIÓN PROYECTUAL MEDIANTE SEGMENTOS VERTICALES Y HORIZONTALES DE ESTRUCTURA, CARENTE DE SU SENTIDO BÁSICO DE SOPORTE Y DE ESTRUCTURACIÓN DEL ESPACIO, QUE VANAMENTE INTENTAN CONVERTIRSE EN “TÓTEMS” EN MEDIO DE UN PAISAJE QUE LAS ENVUELVE Y QUE LAS DILUYE...SE HA PREMIADO AL GATO DISFRAZADO DE LIEBRE.

DE IGUAL FORMA, DENTRO DE UNA ACTITUD YA RECURRENTE, SE PREMIA UNA OBRA DE REHABILITACIÓN, QUE ARGUMENTA EL PROYECTO EN BASE A UNA TERMINOLOGÍA QUE PARECE OFENSIVA A LA SEGURIDAD DE LOS HABITANTES DE LA EDIFICACIÓN Y QUE NO SE CORRESPONDEN CON LOS OBJETIVOS BÁSICOS DE TODA OBRA QUE SE CONSIDERE ARQUITECTÓNICA, PREMIANDO DE ESTA FORMA LAS SOLUCIONES INCONCLUSAS Y LAS PALABRAS POÉTICAS A MANERA DE MANIFIESTO, QUE SE SUSTENTAN SOBRE EL PAPEL PERO NO SOBRE LA REALIDAD; SOLUCIONES MAQUILLADAS DE PINTURA, COMO A MANERA DE UN CUADRO DE JACKSON POLLOCK, SE HA RECONOCIDO LA FORMA COMO CAE LA PINTURA SOBRE LAS PAREDES, PUESTO QUE INCLUSO Y TAL COMO DICE LA MEMORIA DEL PROYECTO, LA CUBIERTA EN MAL ESTADO ESTRUCTURAL NO SE SOLUCIONÓ, SOLO SE LA “PARCHÓ”; ¿SERÁ QUE UN PROBLEMA DE RIGOR ARQUITECTÓNICO COMO ES SOLUCIONAR LA SEGURIDAD DE LOS OCUPANTES DE UN OBJETO HABITABLE, PUEDE CONVERTIRSE EN SIMPLE POÉTICA?

ESTOS Y OTROS CASOS PREMIADOS, ESTABLECEN UN PANORAMA DENTRO DEL CUAL LA BIENAL SE HA CONVERTIDO EN UN ESCENARIO PARA LAS CONTRADICCIONES, CON EL CUAL SOLAMENTE QUEDA  UNA CONCLUSIÓN: ESTE EVENTO, AL CONTRARIO DE ALEJARSE, HA SUCUMBIDO AL  “...PREDOMINIO DE LA ARQUITECTURA ESPECTÁCULO O ESPECULADORA”; POR LO TANTO, UNA RUTA PARA SALVAR EL IMPASE, SERÍA LA CREACIÓN DE UN NUEVO ESCENARIO, QUE REALMENTE PROPICIE EL DEBATE, DISCUSIÓN, DIFUSIÓN Y AVANCE DE LA PROFESIÓN, ALEJADO DE LAS CORRIENTES DE MODA Y DE LAS CONTRADICCIONES; Y POR LO TANTO, VINCULADO CON LA REALIDAD Y COHERENTE CON LA TEMÁTICA Y OBJETIVOS DE REFLEXIÓN PLANTEADOS.

FINALMENTE, NOS PREGUNTAMOS SI ACASO NO HAN SIDO DEJADOS FUERA DEL CÍRCULO DE PREMIOS OBRAS DE MAYOR VALOR Y APEGO A LA TEMÁTICA PROPUESTA POR LA BIENAL, CUYOS AUTORES SEGURAMENTE SE SENTIRÁN DESESTIMULADOS AL VER QUE SUS OBRAS HAN SIDO RECHAZADAS EN BENEFICIO DE OTRAS ALEJADAS DE LA TEMÁTICA.

ROBERTO NOBOA
FRANCISCO NARANJO                                 
ALFREDO NOVILLO
SERGIO LEMARIE
PATRICIO GUERRERO
HECTOR PAREDES
WILMER YACELGA 
MARITZA BALCAZAR                                                 
OSCAR JARA